| jh's profile没门儿PhotosBlogLists |  Tools  Help |
|
8/9/2006 由马丁叔叔想开去...... 今天，所长给我说了说英国摄影师马丁-帕尔，这位任职于马格南图片社，目前薪酬最高的摄影师其一贯的平民视角和憨厚中暗含睿智的表达曾招致众多非议，其中也包括布勒松这样的大师级人物，他的单张作品除了锐，色彩饱满以外你不会产生过多想去引申的遐想，内容都是你我都很熟悉的日常生活中的片段。 看来艺术范畴的狭隘存于世界各地。对于那些搞摄影的人（不是发烧友），现在的主流风气仍是倡导浓缩于一张经典片子中可以被无限放大的感知神经，或是醉心于憋宝一样的意外与偶得。可摄影的由头是什么呢？在我看来，当然还得说是对生活的艺术化描绘或本色化的记录。变化的瞬间是撼人的，但却是更多平实的点点滴滴在充斥着我们的记忆长河。 马丁-帕尔说他的作品需要连贯的整本的看，这种连贯的感受是最能说明问题和创作初衷的。说这些话的时候，我想他的脸上一定带着大智若愚的英式傻笑，这个连自己使什么机子和镜头都需要去问助手的老哥是让我敬佩的，他至少为了维护自己忠实的表达方式而会把其他一切可能拌住脚的障碍肃清！现在的世界如此浮躁，单纯的目的性已经开始变的罕见起来，烧器材之风漫山遍野，可器材毕竟是为目的服务的，只要目的可以达到，使用什么器材又有什么关系呢？ 问题在于，一般的业余摄友，并没有自己明确的风格，所拍摄的图片也没有明确的使用目的，所以对器材的追求就只能是盲目的。这于技术范畴也是一样的道理。我没看到他整本的片子，但我能理解他的话，也能想象到：那种大视觉的理念！ 带黑框的陈大师在《大视觉》创刊的时候说：我们现代人的审美尽管开阔了很多，但仍有很大的局限性，视觉艺术包含的内容太多了，他是立体的，全方位的，对美的悟性更不能是片面的和排斥性的！ 逸飞陈一直想去创造一个存于自己梦中的视觉城市，在那个城市里，他会是那个主宰城市艺术与时尚的神，所以他晚年所涉足的一切：时装，电影，音乐，化妆品，平面，建筑...才会让我感到是杂而不乱的体系，盖全因了那座城市......而他所招致的非议同样铺天盖地:商业，流俗，功利...这些评价有的连我也曾经认同，斯人已逝，或许他的目的象鲁迅身后的评论一样被无限度的复杂化与引申了，但还是要记住陈故人的一句话：做事象画画。我给引申了一下：画者，必须画完方能称其为画。所以，从容坚定的走在自己的路上比什么都重要。 马丁也罢，逸飞也罢，他们对艺术的理解已浸入血液，而那些清醒的积淀更是一层风雨不摧的行动根基！在这个DIY风潮漫天的时代，尊重个性创造与独立视角的思想越来越为众人接受，这些更加流行化与大众化的理念终会影响艺术的走向，只可惜多数的人会在这个过程中迷失自己，从而沦为一个并不高明的附庸者！只为悦己也就罢了，就别再拿出来美其名曰作品还起个拽文弄骚的浪名显摆了，从声嘶力竭的支持摇滚原创，到取悦西方视线的本土文明再现，或是摄影论坛里惨不忍睹的所谓原创，或是自以为是断章取义的歪批演义历史之风....没有任何一个历史阶段可以把人们自我意识的创造提升到如此的地步，社会的宽容放纵了人们的大脑，只是那平实执著的探求已渐没于一片鼓噪声中了。 马丁叔叔其实只是这段时间思考的一个由头，但真挺PF他一点：人家照片都论张卖，可他的照片能论本卖，还巨贵，悟空你真行！ 新机器在手，更期待能有一个新的开始（非感情可是啊），我觉得自己还是比较能执著的，特色要保持，尽管这东西在短时间内还不会产生什么经济效益。 |
|
|
